The Corel Draw Guide
In one of my phases in life I worked part time as a designer, creating layouts for newspaper ads, banners and posters. For some reason or another I wrote a beginners guide to CorelDraw around 2001-2002. Corel is a brilliant piece of software which I have used intensively from version 3 up to 12. Arguably my artistic skills re lacking, my writing skills were appreciated by quite a large audience.
Here are the articles as written at the time. By the way, they are written in Romanian.
Scris de Ligiu Uiorean – mai 2001
Programul CorelDraw este unul din cele mai rãspândite programe de graficã vectorialã la ora actualã. Unde se face graficã pe PC, acolo veti gãsi CorelDRAW!. Principalul sãu rival, Adobe Ilustrator detine cealaltã parte a pietei, cea a MAC-urilor (totusi CorelDRAW! pare a avea un avantaj, va fi portat pe Linux si este ceva mai usor de folosit). CorelDRAW! a apãrut cam prin 1990 si a evoluat constant. Eu îl folosesc din 1993 începând cu versiunea 3 (?!). Aici aveti un scurt istoric al versiunilor de Corel, ca sa stiti cam de ce sã vã feriti (citez din memorie):
- CorelDRAW! 3 — un program mic si robust, are o mare problemã, nu poti previzualiza fonturile…
- CorelDRAW! 4 — iubirea si chinul meu. O versiune ‘completã’ si destul de stabilã. Dacã bine îmi amintesc, acum apar tot felul de softuri adiacente, foarte folositoare, Gen CorelCapture, CorelMove, etc, care se mai înputineazã pe parcurs. Este versiunea care am folosit-o cel mai mult.
- CorelDRAW! 5 — o versiune mai mare. Apare “Presets Rollup” care un prieten zicea ca e minunat, eu nu l-am folosit niciodatã, a fost si scos. Ceva buguri la exportarea EPS si altele. In mare totusi o versiune bunã.
- CorelDRAW! 6 — buguri peste buguri, o versiune mai nereusitã dar folosibilã, apar facilitãti la manevrarea bitmapurilor.
- CorelDRAW! 7 — cea mai nefolosibilã versiune. Era mare, greoaie, ocupa multã memorie. A aparut repede 8.
- CorelDRAW! 8 — cea mai reusitã versiune de la 4 încoace. O recomand cu cãldurã. E preferata lui taicã-meu.
- CorelDRAW! 9 — este preferata mea la ora actualã. Este un compromis bun între 8 (care e cam veche si o sã aveti pobleme cu compatibilitatea între versiuni) si 10 care are un bug urât pentru mine. Pe un k6-2 din firma se blocheazã des.
- CorelDRAW! 10 — pare o versiune rapidã si bunã. Eu n-o folosesc pentru cã are un bug la exportarea HPGL (lasa toate curbele ne inchise) si eu am nevoie de HPGL.
Prezentare generalã a CorelDRAW!
CorelDRAW! este un program de graficã vectorialã destinat designului. Nu cred cã este programul perfect pentru fãcut lucrãri artistice (pentru asta prefer Adobe Photoshop), dar sigur este cel mai bun soft pentru fãcut reclame pentru ziar, etichete de produse, bannere, etc. Exact în acest scop îl folosesc si eu. Îmi place sã compar CorelDRAW! cu C, în sensul cã stie sã facã doar lucruri simple dar folosite cum trebuie face minuni.
Ce înseamnã graficã vectorialã ?
Când am trecut de la “paintbrush” la CorelDRAW!, am avut un soc. Anume, CorelDRAW! este orientat pe obiecte. Adicã, ori ce desenati dvs. acolo este un obiect care are niste caracteristici gen umplere, contur, etc. care pot fi modificate ulterior. Nu toate obectele au toate caracteristicile. De ex. o linie nu are umplere ci doar contur. O curbã închisã devine un obiect care se poate umple. Obiectele pot fi aranjate pe layere (adicã niveluri) si în caz de suprapunere, se vede doar obiectul de pe layerul superior. Nici una dintre astea nu înseamnã graficã vectorialã, dar eu am tinut neapãrat sã vi le spun. Graficã vectorialã inseamna urmãtorul lucru: pentru a desena o curbã aveti nevoie de un punct de start si un punct de stop. Din fiecare din aceste puncte pleacã un vector (sper cã vã mai amintiti de la fizicã ce-i un vector). Curba este mai mult sau mai putin multimea punctelor de pe dreapta punct start punct stop, deplasate cu rezultanta compunerii celor doi vectori (împãrtit fiecare la distanta fatã de punctul sãu) în acel punct (sunã aiurea, nu vã ajutã cu nimic sã stiti).
Scurtã prezentare a Toolboxului
Acesta este toolboxul care îl are CorelDRAW! 9. Orice versiune are în linii mari cam acelasi toolbox, oricum, esenta este acolo. Primul obiect, sãgetuta (Pick tool), se foloseste în luat obiectele si mutat de colo-colo (click+drag). Dacã faceti click pe un obiect, vã vor apãrea 8 pãtrãtele mici de jur imprejur. Dacã luati (a lua = click+drag) obiectul de aceste pãtrãtele, îl puteti deforma. De cele din colturi îl puteti mãri, mentinând proportiile. Dacã mai faceti acum click o datã pe obiect, vor apãrea niste sãgetute. De sãgetile din colturi puteti roti obiectul, iar de cele din laturi puteti sã-l deformati paralelogramic.
Al doilea obiect, “Shape Tool” se ocupã cu altceva. Dacã faceti click cu el pe capetele unei curbe (numite si noduri în cazul unei înlãntuiri de curbe) vã apar vectorii acestor curbe. Apucând de vectori puteti modifica aceastã curbã, dar de obicei e mai practic sã apucati direct de curbã si sã o modificati asa. Acest obiect are un fly-out, adicã apar alte obiecte dacã apãsati lung pe el. Al doilea obect din acest fly-out este este Knife Tool. Dacã faceti click pe o curbã inchisã puteti sã “tãiati” în douã, pe linia doritã. Pentru mine, acest obiect are o valoare practicã scãzutã. Al treilea este o radierã pe care n-am folosit-o niciodatã. Ea sterge pãrti dintr-un obiect (asta in cazul cã nu blocheazã sistemul). Al patrulea obiect este iarãsi cam de umpluturã. El poate fi folosit în cazul in care doriti sã modificati un mare numãr de obiecte în acelasi fel (rotire, micsorare, etc). De observat cã fiecare dintre aceste are obtiuni si setãri proprii care apar pe bara de stare de sub meniu.
Acum urmeazã lupa. Cu ea, puteti mãri si micsora o parte a ecranului. Mãrit-click, micsorat-rightclick. Cu click + drag puteti defini o arie rectangularã care va fi mãritã. Fly-outul acestui obiect contine o mãnusã “pan tool”. Cu aceasta vã puteti misca usor prin desen cu click + drag. Nici unul din aceste obiecte (lupa, manusa) nu are efect asupra desenului în sine, ci doar supra modului în care este afisat.
In numarul viitor voi continua prezentarea Toolboxului si a metodelor de folosire.
Scris de Ligiu Uiorean – iunie 2001
Si iata ca am ajuns si la ‘Freehand Tool’. Acest tool va va ajuta cel mai mult când desenati ceva artistic dar si când faceti desen mai tehnic. Sa vedem ce contine acest tool:
Freehand Tool: Cu acesta puteti desena curbe si linii drepte. Daca faceti click+drag, programul va desena în mod continuu o curba care urmareste cursorul. Atentie, aceasta curba va fi mult aproximata, respectiv va fi cât se poate de lina, chiar daca v-a mai tremurat mouseul în mâna. Pentru a trage linii drepte, trebuie sa faceti clic doar pe punctul de start si stop. Daca la punctul de stop faceti dublu click, porniti cu o noua linie legata de prima. Daca punctul de stop (la a n-a linie, n >2) coincide cu punctul de start al liniei initiale, obtineti un poligon închis, la care puteti sa-i atribuiti caracteristici de umplere.
Bezier Tool: Acesta este tool-ul care a facut corelul faimos. Acesta este cel care deseneaza curbe folosind vectori. Astfel, faceti click pe punctul de start si drag pe directia si distanta vectorului. La fel si pe punctul de stop. Eu nu folosesc niciodata metoda aceasta. Prefer sa desenez o dreapta simpla iar apoi sa o fac curba de forma de care am nevoie (mai multe la clasificarea curbelor).
Artistic Media Tool (Corel9): Este un tool fara valoare practica dupa parerea mea. El pare sa imita modul in care s-ar manifesta o pensula sau alte instrumente de desen, la miscarea care o faceti cu mouseul.
Dimension Tool: Un tool interesant când faceti desen tehnic (nu numai) si aveti de desenat diferite cote pe desen. Click1: punctul 1 Click2: Punctul 2 (între aceste puncte se masora distanta), Click3: Locul în care sa fie amplasata cota. Acest tool mai are unele optiuni, ca de exemplu sa masoare unghiuri. Dar se folosesc în acelasi mod. E interesant faptul ca in versiunile mai vechi, cotele se puteau da numai în inchi….vad ca la versiunea 9 e deja mai bine….
Connector Line Tool: Este un tool care nu îmi dau seama la ce ar putea folosi. Oricum, el face urmatorul lucru: o data tras între doua obiecte (care trebuie sa fie selectate în prealabil), aceasta linie ramâne între aceste obiecte, indiferent cu le mutati si le leaga în punctele cele mai apropiate unul de altul…. la fel si Interactive Connection Tool, dar acesta prefera unghiurile de 90 de grade….
Acum urmeaza Rectangle Tool. Acest tool pur si simplu stie sa deseneze dreptunghiuri. Acestea se deseneaza facând click+drag. Daca doriti sa faceti un patrat, atunci tineti apasata tasta Ctrl. Daca doriti sa definiti un colt al dreptunghiului cu click, ci intersectia diagonalelor, tineti apasata tasta Shift.
Exact aceleasi optiuni se aplica si la urmatorul tool, Elipse Tool, care deseneza elipse sau cercuri perfecte.
Urmeaza Polygon Tool, cu flyoutul sau. Polygon Tool deseneaza o stea sau un poligon regulat cu numarul de colturi sau laturi definit. Facând dublu click pe acest tool, gasiti o casuta de dialog cu diferite optiuni. ªi in acest caz sunt active tastele Ctrl si Shift.
Spiral Tool: Un tool care le-ar fi ajutat mult indienilor si egiptenilor… Acest tool stie sa deseneze doua feluri de spirale, cu numar definit de rotatii: spirale simetrice (cu distante egale între bratele rotatiei) si logaritmice (cu distante în progresie logaritmica (?))…
Grpah Paper Tool: Acest tool va va ajuta mult daca aveti o pasiune în domeniul orarelor si altor tabele. Acest tool stie sa deseneze tabele cu numarul de coloane si rânduri defint.
Am ajuns la Text Tool. Cu acest tool puteti scrie doua feluri de text: Artistic text si Paragraph text.
Artistic text îl folositi de regula când doriti sa scrieti doar câteva rânduri la care eventual doriti sa le aplicati diferite efecte (rotire, umplere, etc). Pentru a scrie un astfel de text faceti pur si simplu click si scrieti. Daca puneti cursorul mouseului pe o curba acesta îsi schimba imaginea. Daca faceti acum clic, textul care îl veti scrie, va urmari aceasta curba. (In versiunile mai vechi nu puteti face acest lucru, numai daca selectati textul gata scris împreuna cu curba pe care doriti sa fie scris si mergeti în meniu la Text à Fit text to path).
Paragraph Text folositi de regula când aveti un text mai lung de scris, care nu doriti sa aiba cine stie ce efecte. Pentru a scrie paragraph text faceti click+drag cu text tool pentru a defini un dreptunghi în care veti scrie. Daca faceti clic în interiorul unui poligon, aproape de marginea lui, paragraful va fi definit cu marginile de forma poligonului (foarte interesant). Paragraph text ofera facilitati în domeniul alinierii si previzualizarii (care este mai rapida de cât la Artistic Text). Slectând un text, puteti sa-i modificati dimensiunile tragând de un colt. Puteti sa-i modificati fonturile din bara de sus. Interesant de stiut ca nu tot textul trebuie sa aiba aceasi caracteristica de font. Puteti avea oricâte fonturi într-un text. În editare, selectati o parte a textului (ca in Word de ex) si îi schimbati fonturile din bara de sus. La text mai puteti modifica si spatiul între caractere si între rânduri, selectând textul cu Pick Tool. Astfel va apar niste sagetute în colturile de jos ale textului. Apucând de sagetuta din stânga modificati spatiul între rânduri iar cu cea din dreapta spatiul între litere.
Am ajuns cam la jumatatea ToolBoxului. Sper sa-l terminam în numarul viitor si apoi sa trecem la câteva proiecte adevarate: o carte de vizita, un meniu, un afis, etc.
Introducere in CorelDraw (III)
Scris de Ligiu Uiorean – iulie 2001
Numarul trecut am terminat cu Text Tool din Toolbox. Acum urmeaza, in CorelDraw 9, Interactive Fill, Interactive Transparency si Interactive Distort Tool. Acestea 3 (si derivatele lor) sunt inventii mai noi in Corel. In general se folosesc de catre cei care au o ‘mâna’ buna în domeniul artelor (sau noroc). Acelesi rezultate se pot obtine prin toolurile clasice (care urmeaza), dar totusi nu toate. Cel mai bine este sa experimentati singuri cu ele pentru ca se poate ajunge la efecte interesante. Ce am sa va spun totusi:
Interactive Fill: Se pot realiza diferite umpleri ale obiectelor (curbelor inchise). Avantajul este ca putem modifica metoda de umplere dinamic, în caz ca ceva nu arata bine. Interactive Mesh Tool: împarte obiectul în mai multe zone delimitate de curbe (dupa legi ciudate). Aceste curbe sunt modificabile si fiecare zona a obiectului se pote umple cu alta culoare.
Interactive Transparency: este o inventie noua. Daca pâna acum obectele puteau fi fie transparente total, fie umplute cu o culoare (model, degrade, etc.) acest tool ne permite sa facem un obiect doar partial transparent, respectiv un degrade de la o culoare la transparenta.
Interactive Blend: Face tranzitia între doua forme geometrice. Trebuie sa desenati obiectul de start si obiectul final iar acest tool va crea oricâte faze intermediare de transformare. Nu functioneaza niciodata asa cum va asteptati.
Interactive Contour: va desena un contur (sau mai multe) in interiorul sau exteriorul obiectului desemnat. Este foarte de folos când doriti sa îngorsati o litera, de ex. Atentie ! Acest tool solicita puternic resursele calculatorului. Daca obiectul este ceva mai complicat, veti avea mult de asteptat.
Interactive Distortion: Acest tool poate deforma obiectul în 3 moduri diferite. Va recomand sa aflati singuri. Modurile de deformare sunt selectabile din bara de sus.
Interactive Envelope: Si acest tool deformeaza obiectele. Scrieti un text si apoi faceti clic pe el cu acest tool. Apucati de nodurile care apar si trageti de ele. Modificati si vectorii.
Interactive Extrude: extrudeaza o forma. Da impresia de volum. Pentru a fi folosi cu succes, folositi setarile de umplere, din bara de sus.
Si, în final Interactive Drop Shadow: va crea o umbra la obiecul selectat. Daca va uitati la setarile posibile, o sa va minunati de câte feluri de umbre sunt pe lumea asta …
Mai avem o alta inventie noua (ultima): Paint Bucket si Eyedropper Tool. Aceste doua tooluri (lucreaza doar împreuna) au o singura utilitate: pot afla ce culoare se afla sub cursor si pot sa umple un obiect cu acea culoare. Pare stupid, dar când aveti un bitmap sub cursor si umpleti un obiect vectorial, deja e foarte avantajos.
Am scapat si de toolurile interactive si ajungem la ceva mai serios – Outline Pen cu:
Outline Pen Dialog: Selectati un obiect (curba închisa sau nu). Intrlând in acest dialog puteti sa modificati tipul conturului. Anume: culoare, grosime, tipul liniei (punctata, etc), capetele liniei ( în caz ca nu aveti o curba închisa, captele unei linii pot fi speciale: sageti, etc), tipul terminatiei (invaluie linia sau nu), tipul colturilor (rotunjite sau nu), chiar si tipul stiloului cu care au fost trase (respectiv unghiul si latimea penitei).
Mai exista setarile Behind Fill: Daca aveti un contur deosebit de gros, acesta va intra peste suprafata obiectului. Daca doriti sa aveti contur doar în exterior, atunci selectati behind fill si zona de interior va fi acoperita de fill (obiectul în sine).
Scale with image: în momentul în care aveti un contur de o grosime data, aceasta grosime ramâne fixa, indiferent de transformarile prin care trece obiectul. Daca miciti obiectul si nu vreti sa ajungeti cu un contur excesiv de gros (sau invers), selectati aceasta setare. Ea va pastra dimensiunile conturului proportionale cu dimensiunile obiectului.
Outline Color Dialog: De aici se poate seta culoarea conturului. Aveti mai multe metode de identificare-definire a unei culori. Aceste metode vor deveni folositoare doar in momentul in care o sa va dati seama ca imaginea de pe ecran nu e aceeasi cu ce v-au trimis de la tipografie. De aceea exista mostrare de culoare si din acestea puteti alege culoarea dorita, care sa o puneti apoi pe ecran. Culoarea unui outline poate fi aleasa si facând clic dreapta pe bara cu culori din dreapta ecranului.
No outline…Hailrine Outline… …Thick Outline sunt grosimi predefinite pentru outline.
In caz ca modificati oricare din setarile de mai sus, fara a avea o curba selectata, va va aparea o casuta de dialog care va va întreba ce doriti sa afecteze setarea dvs. (Artistic Text, Paragraph Text, Graphic). Daca setati ceva, de atunci înainte, toate obiectele de tipul respectiv care le veti crea vor avea în mod implicit setate la outline modificarea care ati facut-o. (Deci daca doriti ca toate obiectele care le veti desena sa aiba contur rosu, faceti click dreapta pe rosu, fara a avea ceva selectat, selectati ‘Graphic’, si dati Ok)
Acelasi lucru se întâmpla si la Fill. Pentru a umple ceva, aveti nevoie de un obiect, curba inchisa.
Fill Color Dialog: Deschide un dialog de genul celui întâlnit la outline. Acest va umple întregul obiect în culoarea selectata.
Fountain Fill Dialog: De aici puteti umple un obiect in degrade. Sunt mai multe feluri de umplere (liniara, radiala, etc.) Pentru o umplere simpla setati doar culoarea de start si de stop. Daca doriti o umplere cu trecere prim mai multe culori, selectati custom. Va va aparea o bara de colorata, reprezentând tranzitia. Daca faceti dublu-click imediat deasupra acestei bare, puteti seta un nou punct de referinta cu o culoare separata.
Pattern Fill: De aici puteti umple obiectele cu un model. Modelul selectat va fi repetat de n ori pâna acopera intreaga suprafata a obiectului. Puteti sa setati ce dimensiune va avea modelul si chiar crea modelele proprii (într-un numar viitor).
Texture Fill: face cam acelasi lucru ca si Pattern Fill, însa nu repeta modelul ci doar îl mareste sau miceste, ca sa acopere întreaga suprafata.
PostScript Fill: Este o metoda de umplere ca si patern fill. Nu o folositi însa, decât daca aveti un echipament de iesire comptibil PostScript sau un interpretor soft. PostScript este un limbaj deosebit de elegant de descriere a pagini (grafica).
No Fill: obiect transparent.
Color Docker: Deschide un Window mic, care puteti sa-l pastrati permanent pe ecran, care va permite accesul rapid la functiile de umplere.
Iata ca am terminat cu toolboxul CorelDraw (9). Acum nu se numeste ca stiti CorelDraw, dar aveti un start bun! In numarul viitor ne facem carti de vizita !
Scris de Ligiu Uiorean – august 2001
Unul din primele lucruri care le fac românii dupa ce învata CorelDraw!, sau când doresc sa-si porneasca o afacere, sunt cartile de vizita. În acest numar vom realiza o carte de vizita. Intram in CorelDraw, pornim un document nou. Prima problema care se pune, este dimensiunea care o va avea cartea de vizita. La aces punct mi-am luat colectia la masurat si am constatat ca nu gasesc multe la fel. Oricum, o dimesiune preferata pare a fi 90×50 mm. Deci, facând dublu click pe umbra pagini sau din meniul Lazout – Page Setup, sau chiar din bara de sus (când nu avem nimic selectat) putem modifica dimensiunea paginii. Acum avem suprafata de lucru.
Ce trebuie sa apara pe cartea de vizita: sigla firmei , numele proprietarului, functia, adresa si telefoanele firmei, eventual numarul si adresa de acasa.
Sigla firmei este de presupus ca o aveti deja, ori ca fisier CorelDraw, ori ca bitmap. In cazul acesta selectam din meniul File – Import si importam fisierul cu sigla. Apoi îl plasam în coltul dreapta sus, pe mijloc sau oriunde va convine.
Numele proprietarului se scrie în general în centru cartii de vizita, cu caractere îngrosate (cu exceptia cazului in care sunteti dealer dialog, care-si scriu numele de se vede numai cu ochelari, de aproape 
. Deci selectam Text Tool si facem click undeva în suprafata de lucru. Dupa ce scriem numele, selectam Pick Tool si modificam fontul din bara de sus sau din Text – Format Text. Personal prefer, sa zicem, Arial Black, pentru niste carti de vizita sobre. Acum, trebuie doar sa ne asiguram ca numele este scris exact în centru. Putem muta cu Pick Tool textul dupa ochi sau putem sa folosim o facilitate speciala a CorelDraw, anume alinierea conditionata. Pentru a alinia perfect în centrul pagini un obiect, selectam obiectul si din meniul Arrange selectam Align and distribute. De aici facem click pe “Center of page” si ok, si obiectul este exact în centrul pagini.
Functia o vom scrie în acelasi mod, imediat sub nume. De preferat ar fi niste caractere mai subtiri si de dimensiuni mai mici, poate AvantGarde (desi nu sunt adeptul lor si sunt sigur ca veti face o alegere mai inspirata). Daca dorim ca si acest text sa fie aliniat perfect pe mijloc (dar de data aceasta doar pe orizontala) Folosim din nou Align and Distribute dar de data aceasta, dupa ce selectam “Center of page”, deselectam “Center” (cel care se refera la verticala).
Adresa si telefoanele firmei vor fi scrise în coltul dreapta jos sau pe linia de jos a firmei (sau oriunde alt undeva). Scrieti inclusiv adresa de email si web. Desi aceasta informatie este cea mai importanta, faceti-le o surpriza colaboratorilor dvs. si scrieti-o mic si subtire. Un lucru de care trebuie sa tineti cont, este sa lasati saptiu mare între diferitele elemente, alfel totul va capata un aspect neplacut de meniu de birt (daca va mai schimbati si numarul de mobil între timp si taiati cu pixul peste cel vechi si îl scrieti deasupra, va puteti imagina).
Despre numarul de acasa, includeti-l doar daca aveti un mobil care nu-l tineti aprins si daca sunteti sigur ca nu o sa aveti prea des cazuri de urgenta în care clientul doreste sa cumpere de la dvs. jumate de metru de stofa, dar doreste sa o faca sâmbata seara, imediat dupa ce a început “Surprize…” Acest numar de telefon poate aparea în coltul stânga jos, dar sa rezulte clar ca e de acasa (Scrieti ceva sugestiv, de exemplu: “acasa:”).
Cu asta am cam terminat esentialul si avem o carte de vizita. Problema cu cartile de vizita este ca ajung de cele mai multe ori la gramada cu multe altele si n-o gasesti niciodata pe cea cere îti trebuie. Din aces motiv, trebuie sa facem ceva deosebit la aceasta carte de vizita, ceva ce s-o faca unica, un semn distinctiv. Daca doriti, puteti s-o faceti pentagonala sau eliptica (am patentat ideea , dar o solutie mai ieftina ar fi sa-i dati o pata de culoare. De exemplu numele puteti sa-l scrieti cu alb pe o banda albastra care vine din dreapta si se opreste odata cu numele.
O data ce ati ajuns la forma finala a cartii de vizita, nu ramâne decât sa o multiplicati. Totusi, in caz ca veti scoate aceste carti de vizita pe imprimanta si le veti taia cu foarfeca sau cu ghilotina, ideal ar fi sa adaugati niste semne de taiere. Aceste semne de taiere pot fi niste plusuri, “+”, în colturi.
Multiplicarea se va face în felul urmator: Modificam din nou dimensiunile paginii astfel încât sa corespunda dimensiunii paginii pe care va fi tiparita cartea de vizita, de exempu A4. Apoi selectam întreaga carte de vizita (folosind, de exemplu, Edit – Select All – Objects). Acum, daca dorim putem sa formam un grup din aceste obiecte, folosind Arrange – Group (sau Ctrl+G). Acum folosim o functie interesanta a Corel-ului, anume, Edit – Clone. Aceasta functie va multiplica un obiect master, în oricâte copii, pe care le asezam convenabil în pagina. Pâna aici nimic deosebit, însa, daca va hotarâti sa faceti unele modificari la cartea de vizita este suficient sa modificati cartea de vizita care ati “clonato” si automat modificarile vor afecta toate celalalte carti de vizita.
Acum nu mai ramâne decât sa tipariti foaia de oricâte ori si s-o decupati. Eventual puteti sa înfoliati foaia în plastic transparent, daca doriti ceva mai special. Nu uitati ca prezentarea este primul pas spre o afacere de succes
Transferul de informatie grafica
Scris de Ligiu Uiorean – septembrie 2001
În acest numar voi discuta unele aspecte ale transferului de informatie grafica (în general legat de CorelDraw). Primul lucru pe care trebuie sa-l stiti este ca transferul de fisiere Corel între doua sisteme (care de obicei n-au o configuratie standard) este greu, aproape imposibil. Chiar presupunând ca pe ambele sisteme aveti aceeasi versiune de Corel, aproape sigur nu aveti acelasi set de fonturi instalate. Când veti încerca sa sa deschideti pe un tert sistem un fisier Corel care foloseste fonturi neinstalate pe respectivul sistem, Corel-ul va va întâmpina cu un mesaj care va va informa acest lucru si va va cere un substitut pentru respectivul font, dupa ce a încercat singur sa identifice un font asemanator (n-as putea sa va spun care este sistemul prin care Corel-ul cauta fonturi asemanatoare dar sistemul nu prea functioneaza…daca stie careva, sa-mi scrie).
Rezultatele sunt întotdeauna neasteptate si de cele mai multe ori sunt nesatisfacatoare. În general, singurul caz în care substitutia de fonturi este practica, este când aveti fonturi de acelasi tip sau de tip asemanator dar pentru natiuni diferite, de ex: Arial cu Arial-Rom sau Arial CE poate chiar Arial Black. ªi atunci totusi care ar fi solutiile ?
O solutie ar fi sa folositi în lucrarile dvs. numai fonturi standard, ca de exemplu Arial, Times New Roman, Courier…etc. Daca scrieti doar dari de seama pe care le faceti în Corel ca sa puteti sa le puneti chenar de inimioare si sa le trimiteti pe e-mail sefei, atunci aceasta solutie este viabila dar în toate celalalte cazuri va va limita serios posibilitatea de exprimare grafica…
O alta solutie, si în general solutia preferata, este urmatoarea: în momentul când sunteti convinsi ca desenul este gata, convertiti toate elementele text în curbe. Asta se poate face din meniul Arrange – Convert to curves (Pentru viteza puteti folosi Edit-Select All- Text si apoi convert sau Ctrl+Q). Aceasta actiune va transforma toate caracterele din textul dvs. în curbe închise. Acum puteti sa salvati fisierul (sub un alt nume, obligatoriu) si îl veti putea deschide pe ori ce alt sistem fara alte probleme legate de fonturi (practic nu mai exista fonturi în respectivul fisier). ªi aceasta metoda are însa inconvenientele ei. În primul rând conversia textului în curbe (presupunând ca aveti ceva mai mult de doua cuvintele) va crea o gramada de obiecte cu multe noduri care pun probleme în primul rând la afisare (la computerele din ultimul val poate aceasta nu mai este chiar o problema), iar în al doilea rând fisierul este ceva mai mare (cu cd-uri, zipuri si modemuri rapide, nici aceasta nu mai este chiar o problema). Principala problema ramâne totusi urmatoarea: textul nu mai este editabil. Deci, presupunând ca aveti greseli în text (si va asigur ca o sa aveti exact atunci când grafica-i mai frumoasa), veti avea doua variante: ori fugiti acasa sa corectati si veniti înapoi, ori va apucati sa modificati textul ca grafica multiplicând caractere si mutându-le din stânga-n dreapta (eu un chin dar daca veti lucra serios, o sa aveti ocazia). Un alt dezavantaj al acestei metode este faptul ca oricine va putea sa foloseasca elementele desenate de dvs. deci, când este vorba de ‘protectia proprietatii intelectuale’ va trebui sa folositi o alta metoda. În general aceasta metoda este exportarea documentului într-un format bitmap (nu uitati ca acum lucrati vectorial). Har Domnului, Corelul are destul formate în care stie sa exporte. (Daca nu are atunci înseamna ca la instalare nu le-ati selectat. Am sa spun câteva cuvinte despre formatele cele mai populare.
Formatul BMP
Este cea mai nefericita alegere, exportati în acest format doar daca vreti sa vizualizati imaginea pe un calculator ‘antic’ sau daca vreti s-o faceti screensaver.
Formatul JPEG (JPG)
Este formatul preferat pentru prezentarea pe Internet sau pentru transferul rapid al fisierelor. Avantajul lui principal este ca are o compresie foarte buna. Aici apare însa si dezavantajul. JPEG este un format care nu pastreaza calitatea imaginii. Adica foloseste metode de compresie care reduc din calitatea imaginii (de exemplu daca aveti in imaginea dvs. un negru si un gri foarte închis, s-ar putea ca acel gri sa fie aproximat cu negru).Din fericire Corelul are unele setari la exportare, care va permit sa compensati avantajele cu dezavantajele. Eu personal folosec 12 pentru compression si 10 smoothing, pentru publicarea în ziare de calitate medie. Formatul JPEG este ideal pentru imagini din natura unde trecerile de la o culoare la alta se face lin.
Formatul TIFF (TIF)
Desi acest format pierde teren, a fost cândva destul de popular. Calitatea nu are de suferit la acest format dar fisierele sunt si considerabil mai mari decât în cazul JPEGului.
Acest format are 2 moduri: compresat si necompresat. Daca o sa aveti vreodata probleme cu un fisier la deschidere într-un program mai vechi, puteti fi sigur ca aveti un fisier compresat iar programul a auzit doar de cele necompresate (am patit si asta).
Formatul EPS
Dupa câte stiu acest format nu este propriu-zis bitmap. El contine o descriere vectoriala a imaginii. Acest lucru este avantajos pentru ca obtineti un fisier mic (în caz ca aveti numai ceva forme geometrice si text, chiar foarte mic) iar din acest fisier puteti obtine printouturi de rezolutie infinita (teoretic). Acest format practic converteste totul în curbe, dar e ceva mai inteligent ca formatul CDR.
Formatul WMF
Tot un format curbe dar este destul de nereusit. Principala problema de care m-am lovit este faptul ca acest format nu pastreaza culorile. Respectiv, aveti un obiect 100% black, îl exportati si constatati ca obtineti un 98%cyan, 98%magenta, 98%yellow, 98% black sau red 31, green 26, blue 23, dar de aratat arata ok. Veti spune ca daca arata ok totul e ok. Nu e asa. Daca ajunge fisierul la tipografie si acolo trebuie tiparit în doua culori, sa zicem, o sa constati cu durere ca desenul contine toate culorile si tiparirea în separatie e imposibila. Atunci va va suna tipograful dureros de devreme si o sa va explice despre cum va întârzia tiparirea si e numai vina dvs. (eu de atunci dorm cu mobilu’ deschis …
Câteva consideratii generale cu privire la exportare
Dupa ce exportati, importati neaparat fisierul ca sa-l verificati. Diferite versiuni au diferite probleme cu unele formate. Apoi, gâniti-va întodeauna în ce scop exportati: daca exportati pentru a fi privit pe ecran, exportati la 72dpi (asta e rezolutia afisata pe ecran), RGB (daca e color), si la dimensiune o latime de 900 de pixeli (ecranele obisnuite au 1024×768 sau, cele mai vechi 800×600) este suficienta, ca sa încapa totul pe un ecran. Dar daca exportati pentru tipografie, exportati CMYK (tiparirea se face în acest sistem, de obicei) iar rezolutia trebuie sa fie mai mare. Cu privire la rezolutie e bine sa discutati cu tipograful (desi acest lucru poate fi dificil). In general e bine ca aceasta sa fie peste 200dpi si sub 360dpi. Un ziar obisnuit de pe-aici e la 250 dpi. Pentru postere de calitate superioara gânditi-va la 600dpi (desi mie mi se pare exagerat) si la un cd-writer, ca imaginea va iesi mare. Pentru falsificat documente pretentioase e bine sa lucrati cu 1200dpi iar pentru vize, pasapoarte, bani etc. se impune un 2400dpi si niste scannere si tipografii profesioniste (glumesc?) . Cam asta este despre exportare.
Cât despre incompatibilitatea între versiuni, e si asta o problema. Eu tin minim 2 versiuni pe un calculator (îsi compenseaza unu altuia bugurile). Dar un fisier din corel 9 nu poate fi deschis in corel 8 (dar invers merge). Din fericire, de la versiunea 5 încoace Corelul stie sa salveze în versiuni anterioare, facilitate care v-o recomand cu caldura, însa pastrati întotdeauna si originalul caci puteti avea unele surprize. O alta idee a celor de la Corel este urmatoarea: când încercati sa deschideti un fisier mai nou într-o versiune mai veche, programul, desi recunoaste faptul ca fisierul este alta versiune si va comunica subtil acest lucru, la deschidere va va spune cu seninatate ca exista o eroare de citire sau fisierul este corupt….asa ca ochii mari (parca aceasta problema a fost rezolvata dar a trebuit sa treaca 9 sau 10 versiuni !!!).
Dupa ce v-am ametit cu atâta teorie, promit ca în numarul viitor desenam din nou !
Transferul de informatie grafica II
Scris de Ligiu Uiorean – octombrie 2001
Continuare din numarul trecut, despre transferul de fisiere: In focul criticilor cu privire la transferul de fisiere si fonturi am omis o optiune destul de importanta a programului si anume aceea de a include fonturile cu fisierul salvat.(Din fericire am fost atenþionat de un cititor consticnios, în faþa caruia imi scot palaria si ma plec cu resemnare) Deci, varianta de mijloc, între cele discutate în numarul trecut, când aveþi nevoie si de grafica si de fonturi si de editare: atunci la salvarea fisierului selectaþi opþiunea “Embed Fonts using TrueDoc”. Aceasta opþiune va crea fisiere ceva mai mai pentru ca va include împreuna cu fisierul o zona cu informaþii despre fonturile folosite în grafica. Acest mod de salvare pare ideal însa are nu a aparut decât în versiunile mai noi ale Corelului.
CorelDraw, efecte artistice si sigle
Daca va ocupaþi serios de grafica si design, mai devreme sau mai târziu veþi fi pusi în situaþia de a crea sau copia o sigla. De ce trebuie copiata o sigla ? Pentru ca tiparitura care o aveþi dvs probabil ca e suficient de proasta încât sa nu se poata folosi la ce aveþi dvs nevoie sau e mult prea mica pentru a fi marita cât avem noi nevoie. Sau sigla trebuie scoasa pe o masina vectoriala (ca de ex un plotter) deci bitmapul se exclude.
Copierea siglelor
In vremurile vechi copiatul siglelor se facea ochiometric sau cu sublerul respectiv se facea dupa cum ni se parea noua ca arata bine, si pentru ca aveam spirit artistic ca la 3 ani (eh, la 3 aveam ca la 18) o copiere dura cam o zi si se asemana cu o lupta cu lei (in special la sigle gen Ford). Dar de când scanerul nu mai este o ciudaþenie, lucrurile sau simplificat mult. Iata cum procedam: scanam sigla si o punem pe fundal. Apoi, folosind Freehand Tool tragem linii drepte pe conturul siglei (respectiv formele individuale le aporximam cu drepte). Dupa aceea selectam fiecare curba individual si cu Pick Tool îi selectam toate nodurile si executam un Convert to Curves din bara de opþiuni a Toolului. Apoi apucam tot cu Pick Tool fiecare dreapta dintre doua noduri si tragem de ea si o modificam pâna în momentul în care aceasta corespunde cu sigla din fundal. In acest mod se pot copia sigle oricât de complicate. Atenþie, pentru a o umple cu culoare curba trebuie sa fie închisa.
Crearea siglelor
Zilele trecute am fost solicitat de un client sa-i creez o sigla. Creerea siglelor e un lucru destul de complicat pentru ca trebuie sa ai un pic de spirit artistic pentru asta si se câstiga destul de prost ( în schimb am niste prieteni care fara 150 de dolari pe masa nici nu isi pornesc computerul sa-þi faca sigla dar astia-s artisti)… O sigla, ca sa fie reusita, trebue sa fie în primul rând simpla,
sa aiba ceva elemente care se reþin usor (preferabil legate de domeniul de activitate), sa nu aiba prea multe culori (si sa aiba culori placute) si sa poata fi reprodusa în ori ce fel de conditii, (de la tiparituri de înalta calitate pâna la inscripþionari pe brichete si pixuri). Ma rog, regulile acestea nu sunt batute în cuie daca luam de exemplu sigla BMW, ea este complicata (are tot felul de efecte de lumina si lens flare pe crom) dar are si un element care se reþine usor si anume cercul împarþit în patru (care, daca nu stiaþi, e o elice de avion, mama ce stilizare:), apoi în privinþa culorilor are destul de multe, anume albastru negru, alb si întreaga gama de griuri pentru a reproduce cromul, iar cu privire la ‘portabilitate’, categoric nu se poate tipari pe pixuri decât într-o versiune simplificata, ceea ce se si face. Tendinþa în siglele de astazi e spre sigle gen ‘dialog’ care eu cred ca e o sigla foarte reusita (mai reusita poate decât a concurenþei, dar acestia au alta tendinþa deci mai bine nu le compar). Sigla ‘dialog’ e foarte simpla si înglobeaza elementele esenþiale si anume telefonul mobil dar tot odata si particula ‘alo’, ingrosata. Culorile sunt puþine si placute ochiului iar sigla poate fi tiparita oriunde si oricum, la orice dimensiune, pentru ca este simpla.
Revenind la sigla care o aveam de creat. Clientul nostru are o firma de amenajari interioare, termopane, usi si cam tot ce este legat de casa. Deci sigla noastre trebuie musai sa conþina o casa. Mai mult este o firma de lux deci trebuie sa fie o casa frumuaoasa si eleganta poate si niste steluþe pentru ca este o firma de trei stele (de trei sau cinci ?!). Firma se numeste Lissim, si asta trebuie sa apara în sigla. Avem acum toate elementele de care avem nevoie. Dar cum sitlizam frumos o casa ? Ce fonturi alegem pentru sigla, cum plasam scrisul ? Pe unde mai apar si steluþele ? (astept variante de raspunsuri pe mail, as fi curios sa vad ce idei aveþi). Varianta aleasa de mine este urmatoarea: Cu toolul Artistic Media Tool, Brush si anume Brushul numi ’sable’ (CD10) am facut o casuþa ca la 3 ani cu un acoperis din 2 linii si un corp din 4. Sa nu credeþi ca a iesit din prima, dar cu perseverenþa a iesit ceva placut. Importante au fost si culorile, am ales niste culori mai sterse dar placute… Apoi în privinþa scrisului stiam ca am nevoie de un scris elegant, poate imitaþie de scris de mâna. Din pacate nu am gasit nimic mulþumitor în fonturile care le aveam la dispoziþie. Asa ca m-am apucat sa scriu de mâna (ceva grav de tot, am fost rau de tot la caligrafie), din acest motiv am luat tot Artistic Media Tool, Calligraphic !:) si din câteva incercari am reusit sa fac un L folosibil. Apoi din cât mai mute incercari am reusit sa fac si restul literelor. Apoi le-am asamblat. Scrisul rezultat l-am pus la un unghi ascuþit peste casuþa din povesti si i-am plasat o umbra aproape imperceptibila pentru ai conferi ceva volum. Singura problema ramasa erau steluþele care nu-si aveau locul nicaieri. Dupa dezbateri lungi, am decis sa eliminam punctele la i si sa le înlocuim cu steluþe si am pus înca o steluþa mai sus, între ele. Acum în problema alegeri culorilor: am folosit doar culori solide gen albastru, rosu, chiar daca le-am facut mai intense sau mai sterse. La steluþe am decis sa folosim auriul (pentru carþile de vizita si firma luminoasa cel puþin) care dau poate un aer de kitsch siglei dar a fost la cererea clientului (sper ca nu citeste ca nu mai îmi vad banii:). În final a iesit o sigla destul de complicata dar placuta ochiului. Pentru uzul pe stampile, pixuri etc am facut o versiune mai simpla, monocolora, în care au ramas toate elementele dar suprapunerea se realizeaza prin conturare. Cam asta este o sigla, destul de reusita (zic eu), oricum pentru o firma luminoasa in relief o macheta de efect….
In numarul urmator voi scrie despre efectele speciale ale Corelului si de Shapeing Tools.
Scris de Ligiu Uiorean – noiembrie 2001
Dupa ce numarul trecut am vorbit despre grefica artistica si alte celea de pe latura celor cu lobul drept mai dezvoltat (sau stâng ?!), în numarul acesta doresc sa vorbim despre partea corelului destinata desenului tehnic. Binenteles ca nu veti folosi Corelul daca faceti toata ziua desen tehnic si cunosteti întreaga teorie aferenta.Acestia vor folosi AutoCad sau ceva asemanator. Nu, Corelul este categoric pentru nespecialistii care au auzit de cota si hasura dar îi intereseaza prea putin normele metodologice în domeniu.
Daca dorim sa desenam de exemplu o piesa sau o instalatie mecanica simpla avem la dispozitie toate uneltele de care avem nevoie.Sa începem cu formele simple: Cercul, elipsa se afla în toolbox si le-am mai prezentat. Ce asi dori sa repet: daca doriti sa desenati un cerc perfect (nu o elipsa) tineti tasta Ctrl apasata în timp ce faceti drag cu mouseul iar daca doriti ca centrul elipsei sa fie in punctul de click initial, tineti tasta Shift apasata. Apasând ambele taste puteti defini un cerc dând centrul si raza cercului. Acestea se aplica si la rectangle tool. Ce se întampla când doriti sa desenati un paralelogram de dimensiuni date ? O metoda este cea evidenta: îl construim folosind linii.Freehand tool este un tool destul de versatil.Acesta deseneaza un segment de la punctul a la punctul b dar daca tinem tasta Ctrl apasata, acesta va permite ca unghiul dintre dreapta de care apartine segmentul de desenat si orizont sa fie doar multiplii de 15 grade. Cu privire la lungime segmentului, aceasta este o problema. În general Corelul da dimensiunea proiectilor pe axe deci doar folosind formula lui Pitagora cu privire la laturile unui triunghi dreptunghic putem afla distanta dintre punctul a si punctul b. Totusi, în timpul desenarii acesta ne indica inclusiv distanta. Pentru cineva ager de mouse nu este o problema sa deseneze un segment de lungimea si la unghiul dorit. Cel mai simplu este sa desenati un segment la zero grade de dimensiunea dorita si apoi sa-l rotiti. Ce faceti când doriti ca dimensiunea sa apara pe desen ? În acest caz folosim Dimensiun tool din submeniul Freehand tool. Acest tool este divizat în mai multe sub-tooluri care va vor fi de mare ajutor. Primul este Auto Dimension Tool: Acest tool masoara distanta între doua obiecte de care se leaga facând click pe ele. Ulterior, daca modificati pozitia obiectelor, distanta indicata se va modifica instantaneu, la fel si liniile de legatura. Apoi avem Vertical, Horizontal si Slanted Dimension Tool. Aceste functioneaza identic, singura diferenta este ca una face cote doar pe veritcala, orizontala respectiv oblica (cu Shift, doar în incrementi de 15 grade). Modul de functionare este simplu si eficient la toata gupa de tooluri. Cu primul click indicati punctul de start al masuratorii, cu al doilea click punctul de stop iar cu ultimul indicati unde sa fie amplasata cota. Dupa ce ati desenat cota, daca o selectati aveti iar o groaza de optiuni. În primul rând puteti alege dintre mai multe feluri de afisare dar probabil ca veti dori afisare zecimala.Apoi puteti alege eroarea afisarii, unitatea de masura si daca aceasta sa fie afisata sau nu. Puteti sa mai puneti un prefix sau un sufix la dimensiunea afisata (De exemplu “Nelule, ia span mic”). Daca doriti sa modificati doar textul faceti click pe acesta si îl puteti trata ca pe un text normal. Tot aici se afla înca un Tool interesant care functioneaza cam în acelasi fel: Angular Dimension Tool, care, evident, masoara unghiuri.
În desenele tehnice e des folositor sa ai o axa de simetrie. Acestea am inteles ca se obisnuieste sa se deseneze ca o linie punct linie punc. Corelul are si aceasta facilitate. În momentul in care ati trasat o linie, puteti sa-i modificati modul de afisare. Aceasta poate avea la capete sageti care puteti sa le definiti singuri în caz ca nu va plac sau puteti sa o desenati punctata cu teoretic ori ce model doriti (practic veti vedea ca nu se pot scrie chiar semnale morse). Liniile punctate se pot folosi si pentru a indica o zona invizibila din desen. Iarasi folositoare sunt hasurile pentru zonele invizibile sau sectiuni. În Corel, odata ce aveti o curba inchisa puteti s-o umpleti cu culoare sau cu hasura.
Hasurarea se poate face din Toolmeniul Fill — Pattern Fill. Aici veti prefera probabil hasurile in doua culori. Aceste hasuri se pot dimensiona si deforma dupa bunul plac dar veti descoperi curând ca modelele oferite sunt destul de nesatisfacatoare. Puteti însa sa va creati propriile modele. O metoda este sa apasati în acest meniu pe Create. Aici vi se ofera o hârtie milimetrica unde puteti desena în voie, ca în Paintbrush. Metoda aasta este simpla dar incomoda in caz ca aveti ceva mai complicat de desenat (de exemplu vreti sa faceti o hasura cu piticoti) atunci trebuie folosita urmatoarea metoda:
Va desenati întâi modelul (piticotuil) ca un desen normal in Corel. Apoi din meniul Tools -> Create selectati Pattern. Folositi modelul pe doua culori si rezoluti in functie de cât de complicat va este desenul (folositi high) si dati Ok. Acum selectati (click+drag) suprafata din care doriti sa faceti modelul de hasura. Nu va este confirmata în nici un fel creerea sau nu dar daca totul a mers bine va veti gasi modelul în Pattern Fill, la sfârsit.
Daca va apucati sa proiectati avioane, e clar ca nu de Corel aveti nevoie. Însa daca sunteti una aeromodelist pasionat si doriti sa va puneti schitele pe calculator poate chiar îmbinând desenul tehnic cu elemente artistice pentru a crea o imagine mai clara asupra produsului final, e clra ca de Corel Draw aveti nevoie. E usor de folosit si tot ce doriti sa realizati are un tool pregatit pentru asta.
Scris de Ligiu Uiorean – decembrie 2001
Dupa ce v-am înnebunit cu diferitele utilizari posibibile ale Corelului si v-am convins ca e bun si nu prea în toate domeniile, asi dori sa prezint domeniul în care cred eu ca este cel mai tare (ma rog, pe lânga dtp). Corelul este imbatabil într-un signshop. Respectiv acolo unde doriti sa faceti imagini frumoase din autocolant sau asa ceva. Aceasta activitate nu este nici prea artistica, de obicei trebuie sa transpuneti o imagine sau o sigla într-un format vectorial si culori separate, si nici prea tehnica dar are putin din fiecare.
Ce facilitati ofera Corelul în acest domeniu
Corelul are câteva tooluri a caror utilitate o veti realiza în momentul în care veti avea nevoie de ele. Cele mai importante sunt Shaping Tools. Ele se gasesc în meniul Arrange-*Shaping-*…
Weld
Acest tool stie sa lege doua obiecte. Nu suna prea interesant dar în momentul în care veti încerca sa scoateti pe plotter niste fonturi care au suprapuneri (de ex: Staccato222) va veti lovi de o problema: aceste fonturi au unele zone de suprapuneri. Astfel în momentul în care vor fi plotate, aceste zone vor fi taiate pe urma caraccterului individual si va va crea neplaceri. Pentru a rezolva problema folosim urmatoarea metoda: selectam textul, convert to curves, (problema apare deja), apoi folosim weld to si facem click pe text. Astfel obtinem un obiect unitar, fara suprapuneri.
Trim
Imaginativ-a ca vreti sa faceti ofirma luminoasa care doriti sa o acoperiti cu o anumita culoare iar textul doriti sa fie decupat din aceasta culoare. De Trim aveti nevoie. Astfel, scrieti textul dorit, va creati un dreptunghi de dimensiunile dorite, plasati textul în dreptunghi si executati un trim. Acum aveti exact ceea ce doreati. Toolul mai are si alte utilitati. De exemplu, mai devreme sau mai târziu veti avea de taiat o forma care nu va încapea întreaga în plotter. Atunci va trebui sa o despartiti pe bucati. Dar în momentul în care veti reasambla bucatile e bine sa aveti o mica zona de suprapunere (în general folosesc 5mm). Pentru a crea aceasta zona dublati obiectul, va creati doua dreptunghiuri care se suprapun 5mm (puteti folosi Arrange-*Transformation) si le plasati deasupra obiectului de sectionat cu suprapunerea pe zona care doriti sa o taiati. Acum executati trim de doua ori, o data cu un dreptunghi si cu un obiect si a doua oara cu al doilea dreptunghi si cu copia obiectului. Setarile Source si Target influenteaza reusita operatiei dar din 3-4 încercari tot o nimeriti bine (conteaza si oridinea în care selectati obiectele)… In caz ca doriti sa sectionati un obiect, fara suprapunere, folositi Knife tool de sub Shape tool
Intersect
Intersect face un lucru tare simplu si dragut, respectiv creaza un obiect de forma zonei în care se intersecteaza doua obiecte. Poate ca e un tool mai rar folosit dar sigur veti avea nevoie de el.
Contour (din toolbox)
Contour tool e foarte folositor. Sa luam exemplul de la Trim, cu firma luminoasa. Sa zicem ca la firma aceasta doriti sa puneti un fond verde, un scris protocaliu si un contur alb. Ideal este sa decupati din verde textul putin marit (în toate directiile) astfel încât, in momentul in care plasati textul la locul lui, sa ramâna o zona alba de contur. Exact în acest scop veti folosi Contour tool. Astfel, selectati textul si cu Interactive Contour Tool faceti un contour în exterior, 1 step, distanta egala cu latimea conturului care doriti sa-l obtineti. Noul obiect obtinut îl decupati din viitorul fond. Contour tool se poate folosi si in alte scopuri, de exemplu acolo unde aveti nevoie de suprapuneri mici (pentru economie de material) între diferite obiecte plasate una peste alta, folositi Controur spre interior înainte de trim.
Recent Comments